我一直纠结该把哪些翻译放出来。这些东西其实都是我在研究色情文化和时代冲突的过程中的副产品。

　美国对色情的贡献其实就是漫画和杂志，这是无可否认的贡献，《花花公子》把色情变做了邻家时尚，地下捆绑的物化走向一直继续到了今天。当然了，克劳时代这些捆绑，跟日本的绳艺是无法在技术上相比的。但是让一个电影明星级别的美女被双手双脚捆缚在杆子上，像条狗一样在地上爬，还理直气壮地说这是艺术……很难再有人能这么无聊到无耻，无耻到令人无语了。

　因为，这就是真正意义上的物化——色情和捆绑，对于制造者来说，是一个物，是一个货物。既然大艺术家能够为了艺术献身脱了衣服，贝蒂佩姬为什么不能为了这个地下艺术献身爬一圈呢？——这种理直气壮，是法律面对克劳很无奈的地方。

　「克劳奇案」指的是1955年参议院青少年犯罪听证会对他的传讯，奇案之奇在于他在听证会上从不反驳说自己做这些怎么合理，没有。他全程的回答只是：我有权拒绝回答任何可能会让我被认为有罪的问题。

　这种无耻，在当时可以说是回避责任，但是今天看来，却是在提醒对方：你们只能用当下的道德准则来审判我的行为，可是我做出的，并不限于这个时代，当道德准则随着文化变化后，我做的，才可能得到公正评判。

　事实是这样的，今天我们可以明确地说：克劳所作的，或许是地下艺术，或许是前卫，或许叫隐晦，但绝不是色情淫荡！

　米什金，是另一个故事。米什金是70年后在故事封面上画出强暴场景的人，男人提着小鸡鸡抓着女人的大乳房的丑陋比比皆是。他就是打正旗号做色情业的，拍毛片，卖黄书。

　《绑架者》这个故事涉及到一些恋物癖，但非常薄，与这个故事的犯罪心理描写、与这个故事里的强奸和虐打相比，恋物的成分只是佐料。

　当时纽约的三个地下书贩子，可以说各有特色，成就各有千秋，最终结局一样倒霉。他们是互相影响的，把商人们串在一起的是艺术家。克劳被警察到处赶的时候，斯坦顿跑去给波特曼打工，波特曼本身是学着克劳入行的，但他有自己的癖好，于是斯坦顿也带回来这种风格，60年代克劳的Nutrix就主打女权、女虐男，就是反过来学了波特曼。64年克劳退出舞台，斯坦顿去给米什金打工，做了痛苦三部曲，后来一起创业，搞出来自己的品牌。

　其实80年后，美国色情的三个亚文化流派：捆绑、恋物、女权就是从这时候慢慢分开的。标签化是商业导致的，当普罗大众希望看到的是男权展示肌肉时，捆绑就会最终变成男绑女为主。而恋物也就会走入纯粹物恋，女权则需要创造一个独立于现实的世界。

　这一篇之后，以平衡的目的，我会翻译波特曼写的恋物的《胶衣天使》，可以与《绑架者》里的胶衣恋物段落对比，也算是对这种奇怪调调的补全。

小说相关章节：【译海拾贝】：绑架者（作者：Christine Llewlyn）